¿Que es música?

Se conoce como música al arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo mediante la intervención de complejos procesos psico -anímicos.
La música como toda manifestación artística es un producto cultural. El fin de este arte es suscitar una experiencia estética en el oyente, expresar sentimientos, circunstancias, pensamientos o ideas. La música es un estímulo que afecta el campo perceptivo del individuo; así la música puede cumplir con variadas funciones tales como entretenimiento, comunicación, ambientación, etc.
La música también ha sido compañera del ser humano desde su existencia. Se especula que los inicios de la música tiene relación con los sonidos de la naturaleza, como el canto de las aves y la propia naturaleza interna del ser humano, como lo son los latidos del corazón. Las últimas investigaciones acerca del concepto de la armonía confirman que ya se encontraba presente en la música prehistórica. Durante la prehistoria la música era utilizada para amenizar, formaba parte de celebraciones y rituales, lo que no difiere mucho de los usos que se le da hoy en día. De hecho nuestro sistema nervioso es practicamente el mismo, por lo que aquello que emociona al ser humano es de naturaleza universal.
Los teorías de los antiguos filósofos griegos concuerdan con las especulaciones de los eruditos en la época medieval, definiendo a la música como un conjunto de tonos ordenados de manera horizontal (melodías) y vertical (armonía).

Cultura y música

Todas las culturas tienen manifestaciones musicales, la música esta ligada a un grupo social y es expresión de los aconteciminetos que se dan en un país o una región. Estos acontecimientos no son universales; por tanto no podemos decir que la música sea universal, por lo menos en cuanto a su contenido, significado e interpretación. Por ejemplo para un indígena es probable que la música occidental carezca de sentido, ya que la entiende a partir de estructuras psíquicas diferentes. El compositor (creador de música) delega en el intérprete (emisor) la ejecución de sus obras que en ocasiones transmiten en la música determinados hechos y sentimientos a través de una secuencia de sonidos.

Emoción provocada por la música

La música forma parte de un proceso compositivo de raíz psico- anímica, por lo tanto tiene una base emocional-sentimental. Ejemplo de ello es que la mayor parte de la música popular contemporánea gira en torno a temas relacionados con el amor. En base a ello, los diferentes géneros musicales que han ido surgiendo a lo largo de la historia se han relacionado en mayor o menor medida con la diversidad de emociones y sentimientos de la experiencia humana como lo son el amor, la muerte, la búsqueda de la felicidad, etc. En la actualidad, con el surgimiento de la música popular de masas, aparecen nuevos estilos que también podríamos relacionarlas en mayor o menor medida con la expresión de emociones. Por ejemplo: Jazz, nace como expresión de libertad de una población negra marginada. Heavy Metal, este ha evolucionado a partir del rock and roll y el Hard Rock caracterizado por ritmos potentes logrados mediante la utilización de guitarras distorsionadas, baterías con doble pedal y bajos pronunciados. En cambio, algunos géneros de música o bailes como el dance están mas relacionados con el “hedonismo” y el disfrute de la vida. Lo que esta demostrado es que la emoción transmitida por la música depende de aspectos socioculturales e históricos los cuales no son universales.

La música en El Salvador

En la actualidad no existe música autóctona que predomine las ondas musicales de El Salvador. La mayoría de la música que se ha venido escuchando por las últimas cinco décadas es música importada. Entre los diferentes géneros musicales que predominan están la música mexicana, con su ritmo ranchero -norteño y grupera, pero la mayor parte de gente que escucha esto es proveniente de zonas rurales. En la década de los 60´ se desató una furia musical diferente, mayormente entre la juventud de aquel entonces y fue cuando el rock nació y creció en El Salvador. Muchos artistas nacionales de esa época tradujeron e interpretaron canciones que originalmente eran en inglés tal es el ejemplo de “La chica de los ojos verdes”, original de Sugarloaf , “Green Eyed Lady”. La radio de esa época trajo mucha música desde el exterior, y en el país se fueron adoptando los estilos. La cumbia fue adoptada como ritmo popular, pero muchas personas de la clase alta no la aceptaban. En los 70´, gracias a los avances tecnológicos, como la radio, la televisión y el cine la juventud salvadoreña pudo escuchar rock europeo como Jetro Thull, Yes Led Zepellin, Eric Clapton , The Who y otros. Los grupos musicales salvadoreños eran buenísimos en la imitación de la música proveniente de otros países. En los 80´ la salsa y el merengue pegaron bastante, tanto, que en las fiestas era el más pedido a pesar que en ese tiempo El Salvador se encontraba en período de Guerra Civil, los jóvenes asistían a fiestas y a las llamadas “verbenas locales”. La última década del milenio trajo “La Bachata” y el “Heavy Metal”. En el nuevo milenio entra el famoso Reggaetón dejando su marca y presionando más y más, a los amantes del baile.

Rock en El Salvador

En El Salvador uno de los pioneros de la música rock es Luis López conocido como “Monseñor del rock”, el perteneció a una banda llamada “Los Supersónicos”, este personaje comenta que su afán por incursionar en este género se origina por imitación, gusto por la música y hobbie. En aquel tiempo el rock era un ritmo jovial en el cual se veían reflejadas las experiencias de cualquier joven en sus letras y así fue gustando a la gente, tiempo después la “beatlemania” llego a El Salvador, es decir la música de el famoso grupo “The Beatles”, grupo muy admirado por Luis López ya que trataron temas en su música que llevo a un cambio social el cual vendría a chocar con una época de conflicto en El Salvador “La Guerra Civil”. La década de los 70´es sinónimo de “lo salvaje, de libertad”. El movimiento hippie se apodero del rock como género propio. Lo psicodélico (viaje de la mente), el desarrollo de nuevas drogas y otros factores sociales y culturales transportaron el rock a nuevas culturas experimentales y de nuevas dimensiones. Uno de los primeros grupos de rock en El Salvador fueron “Los Supertwisters”, grupo conformado por jóvenes que estudiaban en el “Externado San José”. Se dice que en esa época fue tanta la influencia del rock, que había un grupo por colonia lo cual era sorprendente ya que se realizaban presentaciones muy extensas similares a las que se realizan actualmente en los conocidos “Guanarock”. Había festivales centroamericanos en uno de los cuales El Salvador se adueño del primer lugar en 1964 con el grupo llamado “Los Supertwisters”. Luis López dice: “El rock se ha caracterizado por sus letras, por sus mensajes. He aprendido a conocer a las personas, he aprendido como llegarle al público a través de un sentimiento que se llama rock n´ roll, pues el rock es y será la palabra de la juventud”. El rock de antes hablaba de cosas livianas y cotidianas, con el tiempo el rock se convirtió en instrumento para expresar disgusto, protesta y denuncia y la juventud comenzó a expresar sus sentimientos.

¿Como influye el Rock en la juventud?

Bueno, el rock nació entre 1951 y 1952, según su nombre “rock n´ roll” “describe los movimientos del cuerpo humano durante los jugueteos sexuales”. Este género tuvo varias etapas, como lo son: La evolución hacia el hard y el acid rock, con la integración del rock en el mundo de las drogas, en esta etapa influyeron grupos como los Beatles, los Rolling Stones y el grupo The Who. Se dice que la siguiente etapa es un rock satánico, en el cual se introducían mensajes subliminales que adoraban a Satanás. La siguiente etapa en los años 80´es la etapa del rock en forma de protesta, desacuerdos con la sociedad, era un rock que inducia al oyente a actuar de forma violenta. Entre los grupos notorios mencionamos a Kiss. Ted Nugent y los mutantes, Aphrodite´s Child y sobre todo Marilyn Manson. En el rock se encuentran ciertos aspectos al analizar la música los cuales son:
Mensajes subliminales, es decir un mensaje capaz de penetrar el subconsciente del oyente, el contenido de este es muy variado: La perversión sexual en todas sus formas, el impulso a la rebelión contra el orden establecido, la iniciación al suicidio, la iniciación en la violencia y el homicidio, la admiración a Satanás.
Mensajes satánicos directos, a lo largo de la historia del rock, se han encontrado grupos en los cuales en sus canciones expresaron abiertamente sus inspiraciones satánicas. Por ejemplo la canción The God of Thunder del grupo Kiss que si traducimos sus letras dicen asi: “Fui educado por un demonio preparado para reinar como el que es. Soy el señor del desierto. Un hombre de hierro de los tiempos modernos”... Este es un claro ejemplo de un grupo con tendencias satánicas, cabe recordar que así como este hay otros grupos.
Consagración a Satanás , hay grandes estrellas del rock que se han consagrado a Satanás como Alice Cooper el cual en una sesión de espiritismo un espíritu le pidió su alma a cambio de tener éxito u otro ejemplo como el de Ozzy Cisborne , del grupo Black Sabbath, quien ha confesado que nunca ha compuesto una canción sin estar en estado de trance.

Consecuencias psicológicas de escuchar música Rock

El rock provoca efectos psicológicos en la persona, los cuales han sido enumerados tomando en cuenta la diversidad de análisis realizados por especialistas. Los efectos que se pueden observar en los jóvenes que escuchan música rock son:
- Modificación de las reacciones emotivas que van de la frustración a la violencia incontrolable.
- Pérdida de control tanto consciente como reflejo de las capacidades de concentración.
- Disminución considerable del control de la voluntad sobre los impulsos subconscientes.
- Sobreexcitación neuro-sensorial que produce euforia, sugestividad, histeria e incluso alucinación.
- Trastornos serios de la memoria, de las funciones cerebrales y de la coordinación neuro-muscular.
- Estado hipnótico o cataléptico que convierte a la persona en una especie de zombi o robot.
- Estado depresivo.
- Tendencias suicidas.
- Auto mutilación y auto castigo.
- Impulsos irresistibles de destrucción, de vandalismo.

System of a Down - Chop Suey Live

Musica Pop

El pop es uno de los géneros mas escuchados actualmente por la juventud salvadoreña, las radioemisoras tienen en el top de sus listas canciones de este género. La mayoría de música pop escuchada en El Salvador es proveniente de México y los Estados Unidos. El pop puede ser escuchado en casi todos los lugares, en centros comerciales y discotecas y ahora gracias a la tecnología actual, la música que igualmente se escucha en El Salvador, puede ser escuchada en cualquier parte del mundo. La música pop ha influido de tal forma, que algunos jóvenes manifiestan que ha sido fuentes de motivación en los momentos difíciles. La música pop ha llegado a un punto el cual hace conscientes a los jóvenes de sus problemas existenciales y del estado de sus vidas en conjunto. Un ejemplo es cuando los atletas usan la música para motivarse. La música está conectada al significado de la vida, la música tiene la habilidad de señalar hacia aquello que es importante, es por eso que la música pop puede ayudar a los jóvenes con la motivación, ya sea un atleta, hombre de negocios o solo alguien enfrentando momentos difíciles, la música te puede ayudar. El pop se centra en experiencias cotidianas, por esto es conocido. Los artistas pop generalmente tienen un seudónimo o utilizan su propio nombre, entre las principales facetas del pop son:
Faceta romántica: Cualquier tipo de música moderna sin estilo definido que tenga temas románticos y sea comercial. Los artistas que podemos encontrar representantes de este genero son: Avril Lavigne, La Oreja de Van Gogh y Back Street Boys. Puede ser tocada por una banda o un solista.
Faceta de baile: Los jóvenes que se sienten identificados con esta faceta son amantes del baile y de la diversión, la cual esta ligada a la música dance; su principal característica es una coreografía y una letra romántica ó sexual, generalmente tienen base electrónica, algunos artistas son Miranda y Pink.
Faceta depresiva: Este es el pop con mayor contenido sentimental y musical, generalmente lo toca una banda. Es música depresiva, con extrañas ocasiones es alegre y bailable, pero es justificables por la variabilidad de orientaciones sexuales de sus adeptos y las distintas aceptaciones que esto pueda traer. Algunos artistas de esta categoría son: Blur, Placebo Evanescence.

Miley Cyrus-Seven Things-Official Music Video (HQ) w/lyrics

Reggaetón en El Salvador

Este género ha sido objeto de criticas por parte de los adultos y alabado por los jóvenes, el reggaetón ha sido punto de discusión entre si es bueno o no, por sus controversiales pasos de baile, los cuales incitan a los jóvenes al acto sexual.

No es difícil determinar la razón por la cual los jóvenes se identifican con este género, su ritmo pegajoso los enciende, sus letras hablan de sexo y desamor y el baile les permite explorar sus cuerpos. Algunos de ellos dicen: “Me gusta y hace que pueda sentirme libre”, en donde se puede observar el gusto de los jóvenes por este genero es en la aglomeración y el calor de una discoteca, mientras rozan sus cuerpos, los caballeros con las manos en la cintura de las señoritas, ellas abren sus piernas hasta casi topar al suelo. El reggaetón logro meterse poco a poco en la preferencia de los jóvenes, actualmente no hay una sola discoteca en la que no sea escuchado, las radios juveniles lo han incluido entre las diez mejores de sus listas y en los conciertos no hay una sola persona que rehúse a corear sus canciones.
Muchos jóvenes imitan la forma de vestir de los cantantes de este género, algunos llegan a las discotecas populares con pantalones flojos, camisetas holgadas, la gorra para atrás y una larga cadena.; Así han visto a Don Omar, el ídolo numero uno de este ritmo en El Salvador. Por otra parte las mujeres visten con minifaldas, tacones altos, blusas muy pegadas, pantalones ceñidos a media cadera como quisieran parecerse a las bailarinas que salen en los videos de reggaetón.
Los temas y palabras que mas se usan en el reggaetón son según un análisis realizado en El Salvador: Mención de trío amoroso o rompimiento de un compromiso, jerga propia del reggaetón, sobrenombre para las mujeres, tocarse o manosearse, mención del cuerpo de la mujer.
Se dice que este género arrastra a las personas entre 12 y 22 años porque en esta edad las personas buscan algo nuevo, buscan acercarse al sexo opuesto y esto demuestra que todos los procesos sociales nuevos son consumidos o impulsados por los jóvenes.
El reggaetón, nació a principios de los 90´ en las islas de República Dominicana y Puerto Rico, en aquel entonces eran pobres de contenido, su letra era extremadamente vulgar y con un ritmo muy repetitivo, entre las canciones que se pueden mencionar que se escucharon en El Salvador fueron “Condón”, “La viga pelada”, estas canciones interpretadas por “El chombo” grupo panameño. Pero fue hasta inicios del 2004 que las radioemisoras evidenciaron la entrada del genero, radios como al Cool, y la Mil 80, fueron las que mas programaban el genero.
Al inicio debido a que el reggaetón provenía de zonas pobres de las islas del Caribe, fue catalogado como forma de expresión de la clase baja, eso hizo que en El Salvador se escuchara primero en discotecas y radios populares, pero pronto dejo de ser el genero popular, para convertirse en el genero de los jóvenes, según los sociólogos este tipo de genero comienzan en una localidad para luego convertirse en globales. También comenzó a recibir muchas críticas por sus bailes atrevidos donde se simulan actos sexuales de una forma muy explicita, y en algunas canciones donde se habla sin tapujos acerca de la sexualidad se han visto con malos ojos para los sectores conservadores de la población. Cabe recordar que el reggaetón no ha sido el único género criticado, también el merengue, la lambada y el famoso baile de “la botella”.
En el 2004, se llevo a cabo un concierto en El Salvador de reggaetón que causo mucha controversia en el momento en que una joven enseño sus senos a un menor, fue en ese momento en el cual muchas autoridades intervinieron pidiendo que se regularan o se restringieran ese tipo de presentaciones, se llego a un punto en que se anularían pero se vio que iría en contra de la libertad de expresión por lo cual solo se regulo, además Carlos Urrutia director de la Dirección de Espectáculos Públicos, dijo: “Prohibir genera morbo y despierta la curiosidad”.

¿Que tiene el reggaetón que algunos les enamora y a otros les parece tan repudiable?

Según algunos locutores de radio dicen que el raggaetón tiene tres ingredientes que lo hacen exitoso. La apariencia de sus interpretes esta muy fresca y los jóvenes suelen identificarse con ellos. No es un baile de mucha técnica, basta con moverse un poco además, sus letras destacan lo que los jóvenes quieren oír, experiencias vividas, amores platónicos, traición y sexo.
Los músicos de gran nivel, también critican el reggaetón como un género escaso de arte, de ritmo, de belleza musical y como un ritmo monótono.

Daddy Yankee en El Salvador

Musica Electrónica

El Salvador se ha caracterizado por bailar al son de los ritmos tropicales. Pero hoy también quiere a los Dj. En los últimos años ha sido notoria la aceptación de los jóvenes por este género, según el antropólogo Ramón Rivas el hecho se debe “a la transculturación que genera la globalización” “Es una ola, es parte de una moda”. La música electrónica hace alusión a un estilo de vida, evoca diversión, alegría, tranquilidad, desenfado y el desconecte con una realidad que a veces puede ser abrumante.

La música electrónica surgió en la década de los años 70, fue hasta hace poco que arribó a El Salvador. Uno de sus pioneros fue el director de radio ABC, Henry Chacón quien lo introdujo en 1997. En la estación las propuestas fueron lanzadas poco a poco. Pero los ritmos no representaron un problema para los oyentes, pues tres años antes se había programado un género parecido: “el eurobeat”. “Be my lover” y “Sweet Dreams” fueron canciones muy populares en ese entonces. Algunos criticaron la introducción de este género a la radio, con los meses y ante la respuesta del público, las impresiones de quienes no lo aprobaron cambiaron. Esto hizo que otras radios incluyeran, también propuestas electrónicas, ahora suenan en varias de las principales estaciones juveniles de El Salvador.

El auge de este género en El Salvador se dio el 2003, que fue cuando varios dj internacionales visitaron el país entre los cuales se encuentran: Tiesto, Paul Van Dyk, Sonique, Benny Benassi, Royal Gigolos, ATB y Ministry of Sound. Como todo estilo musical, la electrónica tiene detractores, hay quienes consideran que no es más que un sonido repetitivo, incluso algunos no valoran el trabajo del dj, alegando que no requiere mayor ciencia. Un dj salvadoreño comento en una entrevista que las personas que dicen que es algo repetitivo, es porque no han tenido la oportunidad de conocerlo. Dj Diesel con 7 años de experiencia comenta: “El ser dj precisa mucho jugar mucho con energía, con las emociones del público, hacer que la gente disfrute con propuestas que no necesariamente sean conocidas”.

“Para gustos los colores”, reza el dicho. Todos los jóvenes están en la libertad de escoger el género de su preferencia, aunque sin duda, muchos prefieren la electrónica que la cumbia, merengue o reggaetón.

Dj Tiesto en El Salvador

Musica Emo

Emo. Es un término que sirve para identificar una moda, desde antes ha servido para determinar un género musical. La palabra es una acotación de “emotional” (emocional), y sus raíces datan de la segunda mitad de los ochenta.

La música emo se origina de los géneros que son el underground, el hardcore y el punk. La música emo dio origen a la subcultura llamada también emo, dicha subcultura ha ganado adeptos en El Salvador y el mundo y se distingue por expresar depresión, por mezclar un estilo punk y gótico en el vestir y por tener gusto por la música de grupos emo-punk.

Los jóvenes entre 12 y 15 años son vulnerables ante este tipo de moda, ya que no solo imitan la vestimenta si no también las actitudes. En El Salvador se han visto casos de jóvenes suicidas a causa de ser emos, pero al final esta es una cultura imitada, es un fenómeno que viene desde EUA y Europa y ahora ha llegado a varios países latinos, donde también hay otras subculturas que se manifiestan en su contra.

La soledad es parte del diario vivir de muchos jóvenes que se consideran emo, al igual que la depresión y la melancolía. A la mayoría que se consideran emo se aíslan de las personas que consideran que no son iguales a ellos. Estas actitudes son las que orillan a los jóvenes a adentrarse a un estado anímico que los lleva a deprimirse fácilmente.

Agrupaciones Emo en El Salvador

En El Salvador, en el año 2002 José González junto a sus compañeros de colegio formaron la banda llamada “El Verano de Milena” con influencias emo y hardcore, algo parecido a “El Sueño de Camila”. Otro de esos grupos son “Tov Boxx”, también “Nuevas Ilusiones”, aunque estos grupos comentan haber evolucionado del emo hacia el punk rock alternativo, y aunque sus raíces son emo también coinciden con hacerse a un lado de la moda. “En El Salvador la gente lo asocia con peinados, pantalones socados y pensamientos suicidas, pero esto no tiene nada que ver con la música”, dice Tito Ponce, guitarrista de Nuevas Ilusiones.

En conclusión en El Salvador algunas bandas se identifican con el género emo o nacieron dentro de él para luego evolucionar, salvando comparaciones con el mismo nombre, en El Salvador los grupos son: Metamorfosis, Pashpak, Tov Boxx. El Verano de Milena y El Sueño de Camila.

PASHPAK-Asi es como termina (toke in New Family)